Голос сколько стоит: Сколько стоит 1 голос в ВК в рублях на 2021 год: таблица цен

Содержание

Сколько стоит аренда жилья в США?

Сан-Франциско признан городом с самой дорогой арендой жилья в США: для того, чтобы американская семья могла арендовать квартиру с двумя спальнями, ее доход должен составлять не менее $68,33 в час. Это в три раза выше, чем средний показатель по стране, который составляет $24,9. Об этом говорится в докладе организации National Low Income Housing Coalition, занимающейся проблемами, связанными с доступностью жилья.

В своем докладе авторы приняли за основу, что среднестатистический арендатор получает доход, работая не менее 40 часов в неделю, 52 недели в году.

Другие калифорнийские города также вошли в десятку населенных пунктов с наиболее дорогой арендой. На втором месте – Сан-Хосе ($58,67), на третьем – Санта-Круз ($58,10). В десятку также вошли калифорнийские города Окленд, Санта-Мария (вместе с Санта-Барбарой), Санта-Ана и Сан-Диего. Замыкает топ-10 крупнейший город штата Лос-Анджелес. Единственными городами, вошедшими в десятку рейтинга, но не расположенными в Калифорнии, стали

Бостон ($44,92 в час) и гавайский Гонолулу ($39,87).

В среднем, для аренды квартиры или дома с двумя спальнями в Калифорнии доход жильца должен составлять $39,03 – это наиболее высокий показатель среди всех штатов. Калифорния осталась на вершине списка даже несмотря на значительное падение цен на аренду в период пандемии. За прошедший год, как сообщает Business Insider, цены на жилье в Сан-Франциско упали на 30%. Многие из IT-специалистов и работников Кремниевой долины в период удаленной работы сменили свое место проживания на такие места, как регион озера Тахо (граница штатов Невада и Калифорния), техасский Остин и другие.

На втором месте в рейтинге – штат Гавайи, жители которого должны зарабатывать $37,69 для аренды жилья. При этом, если для калифорнийцев дороговизна аренды компенсируется сравнительно высокой зарплатой, жители островного штата не могут похвастаться зарплатами, пропорциональными высокой стоимости жилья. Средняя заработная плата на Гавайях составляет $17,56, что составляет меньше половины требуемой для аренды суммы.

На третьем месте – штат Массачусетс, где средняя стоимость квартиры с двумя спальнями составляет $1885 в месяц (что соответствует почасовой зарплате в $36,24). В Массачусетсе расположена Бостонская агломерация – один из крупнейших образовательных, культурных и коммерческих центров США, а также точка притяжения специалистов со всей страны и из-за рубежа, что во многом определяет высокую стоимость жилья.

На четвертом месте – Нью-Йорк, где аренда жилья обойдется, в среднем по штату, в $1770. Для того, чтобы позволить себе квартиру с двумя спальнями, жителям Нью-Йорка в теории пришлось бы трудиться почти на трех постоянных работах с минимальной оплатой труда (в штате она составляет $12,5 в час).

Замыкает пятерку рейтинга столица США. Житель Вашингтона должен зарабатывать $33,94 в час для аренды жилья, рынок которого в городе крайне востребован. Из-за большего числа приезжих, прибывающих в Вашингтон для построения карьеры, американская столица входит в лидеры по стране по объему рынка аренды.

Так, более половины (58%) всех жителей Федерального округа Колумбия арендуют жилье, а не являются его собственниками. Для сравнения – в Калифорнии этот показатель составляет 45%, в Техасе и Массачусетсе – 38%, а в Мэриленде и Кентукки жилье снимает каждый третий. Наименьший процент арендаторов приходится на Западную Вирджинию, где услугами съема жилья пользуются лишь 27%.

Замыкают рейтинг штатов с самым дешевым жильем Миссисипи, Западная Вирджиния и Арканзас. В Арканзасе аренда квартиры с одной спальней обойдется в $615; таким образом, для аренды жилья понадобится чуть больше минимальной оплаты труда, которая в штате составляет $11 в час.

Еще дешевле обойдется жилье в Пуэрто-Рико, который, не являясь штатом, имеет статус неинкорпорированной организованной территории США. На острове достаточно зарабатывать $9,72 в час для того, чтобы позволить себе жилье с двумя спальными комнатами.

интервью с мамой участника из Новороссийска

"Этот парень был из тех, кто просто любит жизнь"... -  стоило Тимофею Завалиничу лишь начать свое выступление в шоу "Голос", как с первых же аккордов к нему повернулись сразу два члена жюри.

Новороссийский мальчик покорил публику голосом и выбранным репертуаром, прошел в следующий тур популярного проекта, выбрав в наставники Басту. Нам стало интересно пообщаться с человеком, который имеет непосредственное отношение к успехам талантливого подростка- с его мамой Яной Завалинич. 

- Сколько лет Тимофей занимается музыкой? 

- Тимофей занимается музыкой достаточно давно. 6 лет в музыкальной школе по классу фортепиано, 3,5 года эстрадным вокалом.

- Как разглядели его талант, в каком возрасте? 

 - Ещё в детском саду Тимоха очень любил напевать  разные мелодии, хорошо подражал голосам и звукам. Про талант и перспективы не думали, просто   помогали сыну развивать свои способности.

- Кроме "Голоса" ваш сын где-нибудь еще участвовал?

- Да, Тимофей, участвовал во всех конкурсах, проводимых в Новороссийске. В проекте "Звездочки Новороссийска" он был награждён спец призом жюри и стал лауреатом 1 степени в  2-х номинациях - художественное слово и вокал. Получил гран-при  международных конкурсов "Глория-Фактум" и "Музыкантоф", стал обладателем специального приза "Открытие" в конкурсе певицы Елены Максимовой #конкурспеснимаксимова. Участвовал в кастинге "Синей птицы". 

- Песню для выступления в "Голосе" ему выбирал отец, какие еще были варианты? 

- Песни выбирали из репертуара любимых  групп Ария, Nickelback, Queen.

- Если ли в планах участие в других проектах?

-  Пока мы не строим планов.  Стараемся радоваться дню сегодняшнему. Шоу ещё продолжается. А значит есть, чем заниматься! Кроме того, есть  ещё театральное  отделение Школы искусств, где он занят в постановке спектакля.

Также, Яна Завалинич ответила на один из наиболее интересующих общественность вопросов- сколько стоит участие в "Голосе"?  По словам мамы Тимофея, платить за возможность стать частью проекта не нужно. Участие бесплатное. 

Как звездное  жюри оценит  следующее выступление новороссийского мальчика на сцене главного музыкального проекта страны- узнаем совсем скоро в эфирах шоу "Голос". 


Натали Эн


Новости на Блoкнoт-Новороссийск

Изменение голоса или языка Siri

Узнайте, как изменить голос или язык, используемый Siri.

На iPhone, iPad или iPod touch

Перейдите в меню «Настройки» > «Siri и Поиск».

Нажмите «Язык», чтобы изменить язык, который Siri использует для запросов и ответов.

Нажмите «Голос Siri», чтобы изменить голос Siri.

Чтобы прослушивать ответы Siri на своем устройстве, нажмите «Настройки» > «Siri и Поиск» > «Ответы Siri». Выберите один из следующих вариантов.

  • «Всегда»: Siri будет озвучивать ответы, даже если включен бесшумный режим.
  • «Когда бесшумный режим выключен»: Siri отключает все звуковые ответы, если включен бесшумный режим. Вы будете слышать звуковой сигнал при использовании Siri, а также слышать аудиоотзыв при использовании функции «Привет, Siri» или подключении к устройству Bluetooth, наушникам или CarPlay.
  • «Только с "Привет, Siri"»: Siri будет издавать звуковые сигналы и озвучивать ответы только при использовании функции «Привет, Siri» или подключении к устройству Bluetooth, наушникам или CarPlay.

На компьютере Mac

Если у вас компьютер Mac с macOS Sierra или более поздней версии, перейдите в меню Apple  > «Системные настройки» и выберите Siri. Здесь можно выбрать следующие варианты.

  • «Язык»: выберите язык, который Siri будет использовать для запросов и ответов.
  • «Голос Siri»: измените голос Siri.
  • «Аудиоотзыв»: включите этот параметр, чтобы Siri озвучивала ответы. Если выключить этот параметр, вы не услышите ответов Siri, но увидите их в окне Siri.

На Apple Watch

Siri использует на Apple Watch язык и голос, настроенные на iPhone. На Apple Watch Series 3 или более поздней модели Siri может озвучивать ответы. На Apple Watch перейдите в меню «Настройки» > «Siri». В разделе «Аудиоотзыв» выберите один из указанных ниже параметров.

  • «Всегда вкл.»: Siri озвучивает ответы, даже если на Apple Watch включен бесшумный режим.
  • «Зависит от Бесшумного режима»: Siri не озвучивает ответы, если на Apple Watch включен бесшумный режим.
  • «Только наушники»: Siri озвучивает ответы, только если к Apple Watch подключены наушники Bluetooth.

На более ранних моделях Apple Watch Siri отображает ответы на экране с помощью текста или изображений. Дополнительные сведения о Siri на часах Apple Watch.

На устройствах Apple TV 4K и Apple TV HD

Siri использует язык, настроенный на Apple TV 4K или Apple TV HD. Чтобы изменить язык Siri, перейдите в меню «Настройки» > «Общие». В разделе Siri выберите «Язык», а затем выберите язык.

Siri не озвучивает ответы на Apple TV, но обрабатывает запросы и отображает результаты на экране.

Узнайте подробнее о Siri на устройстве Apple TV 4K или Apple TV HD.

Дополнительная информация

Дата публикации: 

: Технологии и медиа :: РБК

Теперь проголосовать за участника шоу телезрители смогут только благодаря СМС-сообщениям. Причем с каждого мобильного номера можно будет отправить одно СМС (раньше допускалась отправка 20 сообщений с одного номера)

Фото: Евгений Одиноков / РИА Новости

Голосование в развлекательном шоу «Голос», которое выходит на «Первом канале», отныне будет проходить только посредством СМС-сообщений. Об этом во время финала «Голос 60+» сообщил ведущий проекта Дмитрий Нагиев.

«Больше никаких звонков, мы принимаем ваши голоса только по СМС с мобильных номеров», — сказал он (цитата по «РИА Новости»).

Ведущий напомнил, что раньше можно было отправлять до 20 сообщений с одного номера, однако теперь с каждого мобильного номера можно будет проголосовать лишь один раз. «Обязательно дождитесь ответного сообщения с просьбой подтвердить свое действие, только после этого голос будет засчитан», — добавил Нагиев.

О том, что в новом сезоне шоу «Голос» будет работать новая система голосования, «Первый канал» сообщил РБК в середине сентября. Однако в пресс-службе отметили, что о новой схеме голосования будет объявлено в финале второго сезона «Голос 60+».

«Первый канал» обновил систему голосования на шоу «Голос» Технологии и медиа

Сколько стоит голос истории | АБН

Более ста лет назад – 15 декабря 1905 года – по инициативе деятелей русской культуры в Санкт-Петербурге основали Пушкинский Дом. Учреждению было суждено стать особым литературным пантеоном, в котором будут храниться и приумножаться реликвии отечественных писателей XIX века. Спустя 25 лет музей стал академическим институтом русской литературы (ИРЛИ) и начал вести научную деятельность по двум главным направлениям: древней и новой русской литературе. В 1990-х экспозицию и сам Пушкинский Дом включили в Государственный свод объектов культурного наследия народов Российской Федерации. Уникальные и редкие материалы по-прежнему бережно хранятся в архивах, но время оказалось к ним неблагосклонно. Экспертный клуб Петербурга разобрался в проблеме.

Жемчужиной Пушкинского Дома является Фонограммархив — уникальный фонд звукозаписей и рукописей, сохранивший редчайшие образцы фольклора и языка около 100 народов, прежде всего, русского. В настоящее время в состав архива входят более 12 тысяч магнитофонных пленок, свыше 7 тысяч восковых цилиндров, 321 диск на восковой и 300 дисков на целлулоидной основе, на так называемых лаковых дисках и другие носители, в том числе видеопленки и кассеты, требующие немедленной оцифровки. В противном случае – ценнейшие материалы канут в лету.

«Это одно из ведущих этномузыковедческих хранилищ страны. В 2001 году решением ЮНЕСКО ранние, “исторические”, коллекции Фонограммархива (с 1890 по 1955 гг.) включены в Мировой Регистр программы “Память Мира”. Коллекция начала формироваться в Пушкинском доме в послевоенные годы – в 1950-е гг. В советские времена многие восковые валики переписали: копии сделали на пленки, но они сейчас рискуют “осыпаться”! После перестройки ученые растерялись, обращаться за финансированием было бессмысленно – везде получали отказы. Спасали своими силами, как могли», – рассказывает заместитель директора Пушкинского Дома – кандидат педагогических наук Светлана Николова.

В 2014 году, когда РАН перестала быть учредителем Института русской литературы, образовалось Федеральное агентство научных организаций, что привело к изменению структуры финансирования и гособеспечения Пушкинского Дома. Ранее Институт вел деятельность по бюджетной смете, сейчас – по госзаданию, согласно которому средства из государственного бюджета выделяются лишь на научно-исследовательские работы. Содержание и пополнение коллекций, оцифровка и реставрация записей Фонограммархива не входят в эту категорию расходов.

«Мы не можем заключать договоры и вести какие-либо работы по Фонограммархиву за счёт бюджетных денег, потому что это будет расценено как нецелевое использование средств. Мы пытались получить дополнительные средства. Искали спонсоров, обращались в банк, к предпринимателям, но в последнее время у многих организаций ухудшилось финансовое положение. Им интересно, но они не могут помочь, просят обратиться позже, так процесс все затягивается и затягивается. Никакого положительного эффекта», — объясняет главный бухгалтер учреждения Наталия Родина.

Проблема сохранения материалов, записанных на хрупких носителях, и вопросы технического обеспечения беспокоили собирателей звукозаписей с момента становления Фонограммархива. Об этом свидетельствуют попытки отечественных специалистов связаться с сотрудниками наиболее оснащенных Фонограммархивов Вены и Берлина, где фонозаписи первого хранителя российского академического фонда Эдуарда Вольтера были переведены на твердые носители. Следовательно, сохранены.

В советское время контакты с зарубежными коллегами поддерживались благодаря усилиям Сергея Игнатьевича Бернштейна – основателя Центрального Фонограммархива Государственного института истории искусств. Эта работа продолжалась его учениками и младшими коллегами: Евгением Владимировичем Гиппиусом и Зинаидой Викторовной Эвальд. После войны международная работа по сохранению звукозаписей была надолго прекращена.

Лишь в 1993 году по инициативе австрийской стороны была возобновлена связь двух Фонограммархивов – Пушкинского Дома и Австрийской академии наук. Тогда от единомышленников из Вены российскому Фонограммархиву достался фонограф нового образца (конструктор – Франц Лехтляйтер), также была осуществлена частичная перезапись восковых дисков коллекции.

«Самые старые носители — восковые цилиндры, использовавшиеся фонографом Эдисона. Вначале нужно переписать (оцифровать) аудиофайл с фонографа, а потом уже заниматься чисткой шумов. Чем меньше крутишь носитель на фонографе, тем качественнее звук. Есть еще восковые диски, — комментирует коллекцию старший научный сотрудник в 1989–2017 гг. – заведующий Фонограммархивом Пушкинского Дома Юрий Марченко. – Не музыковеды здесь должны работать, а инженеры, в первую очередь. Это очень хрупкие материалы».

По словам специалиста, фонографы Эдисона начал привозить в Россию Юлиус Блок – пионер отечественной звукозаписи – который, к слову, был напрямую связан с американским изобретателем. Блок, в свою очередь, записывал знаменитостей: выдающихся сказителей – Трофима Григорьевича Рябинина и Ирину Андреевну Федосóву, голоса знаменитой оперной и концертной певицы Елизаветы Андреевны Лавровской, великого русского композитора Петра Ильича Чайковского и величайшего писателя-романиста мира Льва Николаевича Толстого, сохранилось множество записей виртуозной игры на фортепиано композиторов Антона Степановича Аренского, Сергея Ивановича Танеева, Иосифа Гофмана и многих других. Самые ранние фольклорные записи датируются 1894 годом, а самая ранняя запись в коллекции Ю. Блока – 1890 года.

«Во времена блокады Ленинграда все записи хранились в подвалах Эрмитажа. Каким-то чудом выжили, — говорит Юрий Марченко. – Оцифровка осуществлялась и в Москве, фирма «Мелодия» перезаписывала материалы с фонографа на пленку. Потом этой работой занялись наши инженеры и, честно говоря, справлялись с ней даже лучше, чем в столице. Пленки возили в Петербург. Путешествие валиков – страшный риск. Помню, как-то везли в купе 600 с лишним валиков».

Звукоинженер Пушкинского Дома успевает оцифровать около 200 часов в год, в то время как в Берлинском Фонограммархиве план на человека установлен в пределах 50 часов в месяц. Это возможно только при условии, что он не занимается ремонтом оборудования. У нас все оказалось сложнее.

«Ученые работают небольшой командой, состоящей из четырех человек. Они должны заниматься расшифровкой, записью, научным комментарием и публикацией статей. Техническую работу ведет один инженер-акустик – Александр Осипов. Таких специалистов, как он, разбирающихся во всех тонкостях, начиная содержательным моментом записей, заканчивая техническим оснащением, в Петербурге нет. Будем искать учеников, доплачивать за наставничество», — отметила Светлана Николова. В этом году к команде Фонограммархива присоединились два молодых сотрудника новой Лаборатории цифровых исследований литературы и фольклора, один из них – Владимир Гаглоев –дипломированный звукорежиссер.

Работа с носителями исторических коллекций связана с определенными трудностями. Качество звучания записей, как правило, низкое. Причина в несовершенстве звукозаписывающего оборудования, а также в возможностях самих фоноваликов. Эксплуатация хрупкого оригинала – восковых цилиндров и дисков – вызывает дополнительные повреждения. В связи с этим появляется необходимость в приобретении бесконтактной аппаратуры для перезаписи восковых цилиндров и дисков на новом техническом уровне.

В настоящий момент почти все фоновалики (около семи тысяч экземпляров, 450 часов звучания) оцифрованы с магнитофонных копий. Но их необходимо перезаписывать на качественно новом уровне. Шум двигателя фонографа Эдисона не позволяет это сделать. Плюс ко всему, у старой аппаратуры страдает регулятор скорости. Срочной оцифровки требует магнитная лента.

«Записи 1950–60-х годов на магнитной ленте – коих не меньше четырех тысяч – еще потерпят, несмотря на то, что магнитный слой сыпется после 20-минутного проигрывания носителя, — отмечает Александр Осипов. – А вот до середины 1960-х годов сохранилось около тысячи экземпляров. Они короткие, где-то 400 часов. Но их нужно делать быстро и срочно, иначе все потеряем».

По словам эксперта, расширение деятельности Фонограммархива Пушкинского Дома требует определенных условий. Следует учесть, что фонды Фонограммархива только за последние 30 лет увеличились больше, чем в два раза. Устаревает оборудование, особенно звукозаписывающая аппаратура, которая требует ремонта, так как затрудняет выполнение необходимых профилактических работ на должном научно-техническом уровне. Фонограммархив располагает значительным рукописным фондом, фондом промышленных грампластинок, богатой библиотекой, включающей редкие издания. Ограниченная площадь не позволяет развернуть фонд и обеспечить надлежащие условия хранения ценных материалов, затрудняет к ним доступ.

Экспертный клуб Петербурга сделал вывод, что сегодня одна из главных проблем Пушкинского Дома, помимо разрушающегося архива звуковых носителей, заключается в отсутствии необходимых площадей и оборудования. По результатам комплексной академической проверки Института, только для хранения фондов рекомендовано 500 кв. м. В настоящее время площадь Фонограммархива не достигает и 200 кв. м. Для облуживания фонда необходимы помещения для размещения аппаратуры, комнаты для приема посетителей, а также рабочие комнаты, специально оборудованные для работы со звуковыми материалами, система звукоизоляции, индивидуальное техническое оборудование, включающее компьютеры, магнитофоны, фонографы, и самое главное – специалисты.

«Единой России» помогут малые партии

К предстоящему старту избирательной кампании в Госдуму эксперты из компании «Бианки и партнеры» специально для «Ведомостей» проанализировали предвыборное поле с точки зрения конкуренции партий друг с другом и потенциального распределения голосов за и против партии власти. Главный вывод: выборы 2021 г. будут для «Единой России» сложнее, чем предыдущие, 2016 г., проходившие до повышения пенсионного возраста.

В кампанию партия власти входит с рейтингом на треть ниже, чем был пять лет назад: 31% вместо 46%, следует из данных фонда «Общественное мнение» (ФОМ). КПРФ сейчас держит 2-е место с 12% (в 2016 г. было 9%), ЛДПР – третье с 9% (было 11%), «Справедливая Россия» – традиционное четвертое с 7% (было 5%).

При этом в 2021 г. немалую часть голосов могут оттянуть на себя малые партии: по оценке ФОМа, их совокупный рейтинг к настоящему моменту уже достиг 6%, тогда как в 2016 г. за них готов был голосовать только 1%. Если обратить внимание на то, что пять лет назад не прошедшие в Госдуму партии в итоге оттянули на себя более 10% голосов, большая часть которых принесла дополнительные места в парламенте единороссам, в этом году их выборная роль может оказаться еще эффективнее.

Метод дробления

Как будет выглядеть обойма партий и кандидатов на выборах в Госдуму, станет ясно уже в начале лета: до 21 июня президент подпишет указ о назначении выборов, после чего начнется официальная процедура выдвижения кандидатов. Не собирать подписи избирателей для регистрации на выборах могут 14 партий – те, у которых есть фракции в Госдуме или в региональных парламентах. В выборах 2016 г. также участвовало 14 партий, и ландшафт в Госдуме не изменился: четыре партии как заседали на Охотном Ряду с 2007 г., так и заседают.

Единственная цель участия в выборах других партий – растащить голоса нынешних парламентских партий, уверен вице-спикер Госдумы от ЛДПР Игорь Лебедев: «Они образовываются и исчезают. А для нас каждый мандат на вес золота». «Для администрации президента это своеобразное раскладывание пасьянса, – конкретизирует его тезис секретарь ЦК КПРФ Сергей Обухов. – У них [в администрации президента] есть целая колода карт на руках в виде партий-ловушек. Там, где актуальна экологическая повестка, наращивается рейтинг у «зеленых», там, где стоит сделать упор на городской электорат, [используется партия] «Новые люди».

Чаще всего партии, которые сами декларируют, что ориентируются не на широкие группы избирателей, а, например, на предпринимателей, вряд ли могут пройти в парламент на федеральном уровне, говорит старший научный сотрудник Социологического института РАН Мария Мацкевич: «Такой эффект мы уже наблюдали с Партией роста и «Гражданской платформой». Большинство таких партий «играют скорее роль спойлеров и создателей видимости плюрализма», соглашается член координационного совета Союза демократических социалистов Павел Кудюкин: «Отчасти голосование за них – это разновидность протестного голосования. Логика такая: мне никто не нравится из думских [партий], а тут понравилась первая тройка или отдельный лидер [у малой партии], проголосую за них». «То, что сложилось в Госдуме семь лет назад [после присоединения Крыма к России], для многих людей фактически одна партия, хоть и четырехголовая», – говорит политтехнолог Валентин Бианки.

Большое количество партий в бюллетенях – свидетельство использования технологии дробления голосов избирателей, считает политолог Андрей Таннер: расчет на то, что благодаря голосам за партии, которые вряд ли пройдут 5%-ный барьер, появится возможность высвободить минимум 5–7% голосов, которые во время подсчета будут перераспределены в том числе в пользу кандидатов от «Единой России». Голоса, отданные за маленькие партии, не прошедшие в парламент, действительно серьезно влияют на результаты. Согласно так называемому методу Хэйра в случае, если партия не преодолевает барьер в 5%, отданные за нее голоса не сгорают, а перераспределяются в пользу каждой из прошедших – пропорционально их результату.

К примеру, в 2016 г. за счет 10 партий, не прошедших 5%-ный барьер, высвободилось 11,2% голосов. В итоге после их пропорционального разделения «Единая Россия» получила 16 дополнительных мандатов (всего партия получила 140 мест по спискам), КПРФ – четыре мандата (всего 35), ЛДПР – также четыре (всего 34), справороссы – два (всего 16). А в 2011 г. именно благодаря этому «Единая Россия», набравшая 49,32% по партийным спискам (тогда голосование проходило строго по пропорциональной системе), в итоге получила в Госдуме большинство, причем с запасом – 238 голосов из 450. Тогда за непрошедшие партии проголосовало 5,94% избирателей.

Области пересечения

Сами по себе малые партии вряд ли смогут откусить хотя бы часть ядерного электората у думской четверки, говорит генеральный директор ВЦИОМа Валерий Федоров: «Борьба [среди них] пойдет скорее за тех, у кого нет устойчивых идейно-политических предпочтений, чей выбор ситуативен». Таких людей большинство и выбор они делают с ориентацией на лозунги и названия, говорят эксперты.

Показательный пример – Коммунистическая партия социальной справедливости (КПСС). В марте ей дали более нейтральное название – Российская партия свободы и справедливости (РПСС), анонсировав, что во главе списка партии и по одномандатному округу в Москве пойдет публицист Максим Шевченко. До последнего времени он тесно сотрудничал с КПРФ: к примеру, в 2018 г. Шевченко вместе с внуком Геннадия Зюганова руководил штабом кандидата КПРФ в мэры Москвы Вадима Кумина, в том же году он избрался от компартии во Владимирскую облдуму. Ярко окрашенный в идеологические цвета бренд КПСС не сильно востребован, поэтому и произошла его перекодировка в более умеренную сторону в расчете на городских избирателей, говорит эксперт Института гуманитарно-политических исследований Владимир Слатинов. Это, по его мнению, означает, что РПСС будет использовать «лицензию» для выдвижения в крупных и проблемных для власти городах ярких людей, т. е. задача партии – быть спойлером не только КПРФ, но и конкретных кандидатов в одномандатных округах крупных городов. Активизация подобных партий происходит, чтобы создать своеобразную буферную зону, отделяющую оппозиционного избирателя от КПРФ, чтобы эта партия не воспринималась как единственная оппозиционная сила, говорит собеседник «Ведомостей», близкий к Старой площади.

Таким образом, для малых партий главный источник голосов – это в любом случае колеблющийся электорат думских партий. Таннер считает, что на избирателей, в частности КПРФ, будут претендовать «Коммунисты России», Российская партия пенсионеров за социальную справедливость, «Родина» и РПСС. «Все они так или иначе играют на одном поле, в том числе «Родина», которая в свое время пыталась оппонировать ЛДПР», – говорит Таннер. Бианки, в свою очередь, считает, что Российская партия пенсионеров за социальную справедливость будет в первую очередь отнимать голоса у справороссов и только потом – у КПРФ. А вот «Коммунисты России» и РПСС – прежде всего у КПРФ. «При этом, несмотря на «идеологическую дистанцию», те же «Новые люди» отбирают голоса у левых парламентских партий», – продолжает Бианки. Управляющий партнер консалтингового бюро T&M Антон Тимченко также считает, что Российская партия пенсионеров за социальную справедливость в связи с эхом от пенсионной реформы может выступить «сорбентом для разочарованных, оттягивая часть избирателей КПРФ из-за радикализации партии», а также «собирая опавшие плоды» из электората справороссов, не принявшего их ребрендинг.

Федоров отмечает, что «против новых партий работает склонность людей ценить свой голос и не отдавать его за партии, не имеющие гарантии оказаться в Думе»: поэтому если они, к примеру, «хотят насолить «Единой России», то скорее проголосуют за одну из оппозиционных парламентских партий. Преимущество для власти на этих выборах в другом, считает Кудюкин: оппозиционно настроенные люди стремятся уклониться от участия в голосовании из-за неверия в их честность, а «чем меньше реально пришедших на выборы, тем легче [кандидатам власти] привести свой послушный, зависимый электорат».

Детский голос — тонкие струны души вашего ребенка


На приеме у врача-фониатра

Детский голос — тонкие струны души вашего ребенка


«У моего ребенка постоянная охриплость голоса, хотя он не простужен и не имеет каких-то хронических заболеваний. Посоветуйте, что делать и к какому специалисту нужно обратиться»

Наталья Зайцева, г. Ростов


С вопросами о том, почему у наших детей возникают проблемы с голосом, и как эти проблемы решить, родители обращаются все чаще. А число детей, имеющих измененный тембр – от легкой охриплости-гиперназальности, до выраженных нарушений тональности и силы звучания голоса, постоянно растет. С чем это связано и как в таких случаях помочь ребенку? На эти вопросы сегодня отвечает ведущий специалист ОКДЦ, врач оториноларинголог – фониатр высшей категории Надежда Филоненко.


Осторожно – голос!


Надо признать, что голосовые перегрузки, связанные с воспитанием ребенка в детских дошкольных учреждениях, занятия в вокальных и хоровых коллективах, где зачастую нет опытных педагогов, экологические и социальные проблемы, приводят к тому, что с детьми, страдающими заболеваниями голосового аппарата, врачу приходится сталкиваться все чаще.


К сожалению, и педагоги, и сами родители, редко вспоминают о том, что органы дыхания у детей отличаются некоторыми особенностями. Носовые ходы, глотка, гортань, трахея и бронхи у ребенка сравнительно узкие и покрыты нежной слизистой оболочкой, мышечная ткань этих органов развита слабо, хрящи гортани мягкие и легко сдавливаются. Поскольку грудная клетка у детей как бы приподнята, а ребра не могут опускаться при дыхании так низко, как у взрослых, дети не в состоянии делать глубокие вдохи, что, безусловно, ограничивает силу голоса и длительность звучания.


Наш ребенок растет и постоянно меняется. Но процесс этот происходит неравномерно. Это касается и голосового аппарата. Если рост носоглотки и околоносовых пазух в основном заканчивается к периоду полового созревания , к 12-14 годам, то все остальные органы завершают свой рост лишь с окончанием этого периода — условно к 18-19 годам.


Почему теряется «серебристость»?


Каждые 2-3 года голос ребенка меняет свои качества. Из «серебристого» с диапазоном звучания 5-6 нот он становится насыщенным, обретает полноту звучания, «металлический» оттенок. Постепенно увеличивается его диапазон, у подростков он может быть равен двум октавам.


Как правило, становление голоса складывается по подражанию в возрасте до 7 лет, и зависит от того, каким были голос и манеры его использования у окружающих-родителей, педагогов, воспитателей, сверстников. Процесс


Развития голоса у детей проходит 4 периода:

  • Дошкольный (6-7 лет)
  • Домутационный (7-12 лет)
  • Мутационный (12-15 лет)
  • Постмутационный (15-19 лет)


Дошкольный период характерен тем, что гортань у ребенка по сравнению с взрослыми имеет довольно высокое положение . Кроме того, во всех отделах гортани большое количество слизистых желез, лимфатической и соединительной ткани, они как бы заменяют собой некоторые отсутствующие внутренние мышцы гортани.


Голосовые мышцы, располагающиеся в толще голосовых складок, в виде отдельных пучков начинают формироваться с 5 лет и развиваются примерно к 11-12 годам, то есть уже во втором периоде — домутационном. Поэтому у детей до 10 лет отмечается фальцетный механизм голосообразования, Голосовые складки у них никогда не смыкаются полностью, образуя щель в виде треугольника или линейной формы. Это и есть фальцет.


К 11-12 годам голосовая мышца начинает оформляться в самостоятельную и принимать участие в процессе голосообразования. В этом возрасте появляется еще один механизм фонации — грудной. На нижних тонах диапазона появляется грудное звучание голоса, на высоких – по-прежнему остается фальцетное. При этом на низких тонах голосовые складки смыкаются полностью, на высоких отмечается узкая линейная щель, свойственная фальцету.


Затем наступает собственно мутация — период смены голоса, физиологическое состояние, связанное с изменением функции гортани и всего организма во время полового созревания. Обычно этот период проходит незаметно для ребенка и его родителей и не сопровождается какими-либо нарушениями, если процесс протекает медленно, постепенно. При остром течении мутации происходят резкие изменения в голосе — срывы, появление низких звуков, внезапное «соскакивание на фистулу» . Такие изменения заметны и для ребенка, и для его родителей. Особенно ощущают эти симптомы поющие дети. У некоторых подростков голос становится грубым, хриплым, без модуляций.


Трудности подросткового возраста


Мутация наступает в возрасте 12-15 лет. Причем, это характерно не только для мальчиков, но и для девочек. Хотя у девочек изменения голоса протекают обычно плавно, без скачков, без болезненных ощущений в гортани. В этот период появляются вторичные половые признаки. Ребенок повышенно нервозен. Происходят выраженные анатомические изменения в гортани: хрящи гортани увеличиваются в размерах (у мальчиков в продольном, а у девочек в поперечном направлении ). Отмечается быстрый рост голосовых складок, в период мутации длина их у мальчиков увеличивается 1,5 раза, а у девочек только на одну треть.


Голос подростка понижается почти на октаву. Меняется и его тембр: голос из альта переходит в тенор, баритон или бас. У девочек наблюдается расширение диапазона как в сторону низких, так и в сторону высоких частот.


Мутационный период длится, как правило, 1-2 года, но иногда он может быть очень коротким (несколько дней-недель) или затянуться на несколько лет. Нередки случаи исключительно быстрой смены голоса: у мальчика, разговаривающего накануне детским голосом, вдруг обнаруживается голос взрослого мужчины. У ребят, много болевших в детстве, слабо развитых физически, половое созревание запаздывает. При этом значительно отстает в развитии и голосовой аппарат. В этих случаях голос может остаться инфантильным долгое время, даже в возрасте взрослого мужчины.


Причинами изменения голоса в период мутации считают нарушение координации функции наружных и внутренних мышц гортани и отсутствие согласованности между дыханием и фонацией. У поющих детей в этот период отмечается небольшое понижение голоса, некоторое сужение его диапазона, высокие ноты, которые раньше брались легко, даются с трудом. Голосовые складки могут утолщаться, краснеть, отмечается обилие слизи на них. Это проявляется хрипотой различной степени выраженности, быстрым утомлением голоса, возникновением неожиданных срывов голоса при пении. У девочек в период мутации выраженные изменения голоса наблюдаются не часто, примерно в 40 % случаев. В дни менструации лучше освободить представительниц слабого пола от пения. Практический опыт фониатров и вокальных педагогов показал, что большинство детей в период мутации могут петь. Однако при этом требуется строгое соблюдение «охранительного режима» — не рекомендуется использовать репертуар взрослых певцов. Не стоит заниматься пением при явных изменениях голоса. А, главное, надо помнить о том, что подросткам, занимающимся вокалом, требуется опытный и внимательный педагог.


Доктор вам поможет


Детский и подростковый возраст характеризуется неустойчивостью нервной системы. И не секрет, что послемутационному периоду свойственна особая ранимость. В этом возрасте голосовой аппарат быстро «устает». Чрезмерно громкое пение, крик, несоблюдение возрастного диапазона -пение «взрослых» песен, сольные выступления на эстраде, пение во время респираторного заболевания, все это может привести к значительным нарушениям голоса и развитию таких заболеваний, как узелки, полипы и кисты голосовых складок, хронический ларингит, подслизистая гематома гортани , кровоизлияние в голосовую складку.


Дети с повышенным темпераментом, о которых говорят, что они и минуты не сидят на месте, много разговаривают, кричат, часто страдают узелками голосовых складок ,(«узелками крикунов»). К вечеру голос у них «садится», хрипнет, ребенок говорит шепотом. Стрессовые ситуации, испуг, страх, переживание, особенно у девочек, могут явиться причиной психогенной афонии. Возникновению нарушений голоса у детей способствуют различные заболевания других органов: риносинуситы, фарингиты, тонзиллиты, тугоухость, хронические бронхиты и трахеиты, болезни сердечно-сосудистой системы, эндокринные болезни.


При любом нарушении голоса, особенно длительно сохраняющемся, требуется тщательное обследование ребенка. Для этого необходима консультация оториноларинголога-фониатра с обязательным осмотром гортани. В ОКДЦ для такой диагностики используются различные методики, начиная от простой ларингоскопии с помощью гортанного зеркала и заканчивая проведением оптической эндоскопии гортани.


Оптическая эндоскопия гортани может осуществляться как жестким эндоскопом, так и с помощью фиброскопа. Обе методики высоко информативны. Однако выявить мельчайшие изменения вибраторной активности голосовых складок, что очень важно у поющих детей, особенно в период мутации, позволяет только стробоскопия гортани.


При стробоскопическом исследовании гортани (специальном осмотре гортани в режиме импульсного света) во время фонации (произношении или пении гласных звуков) колебания голосовых складок становится видимым, что позволяет уточнить характер голосовых нарушений. Выполнить осмотр гортани этими методами можно с возраста 7-8 лет, в связи с эмоциональными и поведенческими особенностями маленького пациента. В более раннем возрасте такая процедура может быть выполнена только в условиях общего обезболивания , под легким наркозом, который безопасен для организма.


Все знают, что любое заболевание легче предупредить , чем лечить. То же можно сказать и о нарушения голоса.. Исследования показали, что пение оказывает благоприятное влияние не только на гортань, но и на организм ребенка в целом, и на его интеллект. Но репертуар должен быть правильно подобран по диапазону, текст понятен для ребенка, а продолжительность занятий пением не должна превышать 30-45 минут.


Для профилактики стойких нарушений голоса у ребенка необходимо соблюдение гигиены голоса, санация очагов хронической инфекции дыхательных путей, а при появлении расстройства голоса в виде охриплости, грубости или осиплости — своевременное обращение к врачу-фониатру.

Сколько стоят уроки голоса?

Сколько стоят уроки голоса?

Знание, сколько стоят уроки вокала, является важным аспектом вашего исследования в области вокального обучения. Но в Остине так много учителей вокала, что трудно понять, сколько стоят уроки пения.

Проблема в том, что не все учителя занесены в единую базу данных, такую ​​как уроки.com. Итак, вы часто просматриваете веб-сайт учителя и задаетесь вопросом, сможете ли вы получить хорошее соотношение цены и качества.

Есть даже некоторые учителя, которые не указывают стоимость уроков пения или не предоставляют прайс-лист на уроки пения.

Чтобы упростить задачу, я хотел бы поделиться некоторыми исследованиями, которые я провел, о том, сколько стоят уроки пения в Остине, штат Техас. Затем мы можем обсудить, стоит ли вам начинать тренировку.

Сколько стоят уроки пения?

Обычно стоимость уроков по вокалу основана на фиксированной оплате за дополнительное время, проведенное с учителем. Затем фиксированная плата включается в стоимость уроков пения.

Уроки голоса обычно оцениваются в 30-минутных , 45-минутных и 60-минутных шагов. Иногда уроки короче или длиннее, но подавляющее большинство из них находится в пределах 30-60 минут.

Стоимость уроков пения в час

Если мы сравним почасовую оплату по всем направлениям, я видел, что уроки музыки в Остине стоят от $ 60 / час, и выше $ 125 / час, в зависимости от учителя.

В данном диапазоне указаны цены только на частные уроки музыки.Групповые занятия, которые часто дешевле, не включены.

Это означает, что если мы усредним этот диапазон, учителя голоса в Остине берут в среднем 92,50 доллара в час. Это более 1,50 доллара в минуту!

Стоят ли уроки голоса?

Теперь, прежде чем вы потеряете сознание от шока от наклеек, важно помнить, что эти цены варьируются в зависимости от учителя. По моему опыту, цена урока голоса учителем зависит от его опыта и образования.

Как и все остальное, иногда чем дороже учитель, тем качественнее урок по озвучиванию.

Лично у меня были уроки вокала стоимостью 200 долларов в час, и я чувствовал, что они того стоили!

По правде говоря, некоторые учителя действительно знают, как научить вас петь как можно лучше и сделать часовой урок быстрым. Я брал другие уроки, где просто смотрю на часы, ожидающие выхода.

Все дело в ценности!

Самый важный фактор, во сколько стоят уроки голоса

Может быть очень легко увязнуть в знаках доллара и попытаться найти самого дешевого учителя, который упускает из виду самый важный фактор в цене уроков пения: значение .

Вы всегда должны чувствовать, что учитель пения искренне заботится о ваших интересах и приносит вам пользу. У всех есть свои дни, но даже когда учитель не в своих силах, вы не должны думать, что зря тратите время.

Включите в свой бюджет время на уроки пения

Другая причина, по которой важно подбирать цены на уроки пения, соответствующие вашему бюджету, заключается в том, что вы хотите уделить определенное время развитию своего голоса.

Для начинающего певца частные уроки вокала - лучший способ научиться петь. Но, прежде всего, самый важный аспект вашей вокальной подготовки - это постоянство и регулярность тренировки. Но если вы берете вторую ипотеку на свой дом или продаете машину, чтобы позволить себе уроки голоса (это случилось!), То это только вопрос времени, когда вы должны будете прекратить это делать.

То же верно и для профессионального певца, и для опытного певца. Хотя они уже потратили много времени на развитие своего голоса, более опытный учитель пения сможет постоянно бросать им вызов и готовить их к требованиям дороги или записи.

Суть в следующем: независимо от того, насколько велики ваши мечты, вы никогда не должны подвергать риску свое финансовое будущее или планы, чтобы брать уроки голоса, которые вы не можете себе позволить. В большинстве случаев лучше начать с прослушивания великих певцов и изучения некоторых основных понятий пения, чем взять два урока, а затем бросить.

Не волнуйся, будь счастлив

Помните, голос - это инструмент, на развитие которого всегда нужно время, поэтому важно, чтобы вы чувствовали, что стоимость уроков пения - это то, что вы можете себе позволить на некоторое время.В конце концов, вы хотите убедиться, что в вашем бюджете достаточно средств, чтобы вы могли расслабиться и насладиться процессом.

Вот для чего нужны уроки голоса. Наслаждаюсь пением! Чем меньше вы будете беспокоиться о финансовом аспекте, тем лучше.

Я также провел небольшое исследование лучших учителей голоса в Остине. Надеюсь, вы сочтете это полезным. Если вы хотите начать с уроков пения в Ramsey Voice Studio, вы можете записаться на свой первый урок здесь, чтобы мы вместе начали ставить цели на ваше будущее.

Частные уроки голоса доступны для студентов в Остине, штат Техас, или по Skype, FaceTime и Zoom по всему миру.

Сколько зарабатывают актеры озвучивания

Сколько зарабатывают актеры озвучивания? Конечно, на этот вопрос нет однозначного ответа. Размер зарплаты актера озвучивания будет зависеть от типа работы, размера проекта, вашего опыта и многих других факторов. Некоторые актеры озвучивания, которые также являются кинозвездами, стоят миллионы. Другие, использующие сайты для фрилансеров, могут заработать всего 30 долларов за простую радиорекламу на небольшом рынке.Большинство профессиональных актеров озвучивания находятся посередине.

Позже в этом руководстве мы попытаемся более подробно ответить на вопрос: сколько зарабатывают актеры озвучивания. А пока мы рассмотрим основы и, надеюсь, дадим вам возможность спланировать свой первый год в бизнесе.

Когда вы думаете о том, как стать актером озвучивания, важно знать, что на начальном этапе вы можете заработать достаточно, чтобы прокормить себя. Обладая обучением и необходимыми инструментами, со временем вы сможете улучшить свои навыки и зарабатывать на себе комфортную жизнь, выполняя голос за кадром.

Годовой доход диктора сильно варьируется от человека к человеку и из года в год. Когда вы только начинаете, большую часть того, что вы зарабатываете от озвучивания, следует реинвестировать в вашу студию, демонстрации и маркетинговые усилия, поэтому на этом этапе вам понадобится вторая работа, чтобы покрыть ваши повседневные расходы на жизнь. Как только вы начнете формировать портфель клиентов, вы увидите, что ваши регулярные доходы растут, и вы действительно начнете ощущать потенциал вашего голоса в бизнесе.Со временем у вас будет успешная карьера.

Итак, сколько зарабатывают актеры озвучивания?

ОК. Давайте сразу перейдем к озвучке и оплате. То же правило применяется всякий раз, когда вы открываете какой-либо бизнес. Поначалу это будет медленным, но если вы будете усердно работать и найдете новаторские способы продвижения себя на рынок, вы сможете хорошо зарабатывать на этом.

При рассмотрении того, «сколько зарабатывают актеры озвучивания», вы должны учитывать физические требования работы. Главный инструмент актера озвучивания - его голос.В отличие от машины, голос - чувствительный инструмент, и его нельзя использовать в крайностях весь день, каждый день. В противном случае вы рискуете повредить голосовые связки. Конечно, также невозможно обеспечить такое же стабильное качество 12 часов в день. Для многих устоявшихся специалистов по озвучиванию даже длительное использование, 3-4 часа подряд, может быть утомительным. На крайнем вокальном уровне озвучки у вас есть игры. В играх физический крик и использование всего диапазона голоса часто сказываются на разных персонажах.По этой причине многие игровые актеры озвучивания особенно заботятся о своем вокальном здоровье.

Большая часть рабочей недели актера озвучивания уходит на прослушивания. Успех прослушиваний будет зависеть от ваших навыков, понимания брифа, скорости подачи, ваших технических способностей и того, насколько хорошо вы записываете свой голос. Отслеживая и улучшая свой успех, вы можете улучшить соотношение прослушиваний и оплачиваемой работы. Это само по себе требует, чтобы ваш голос соответствовал прослушиванию, которое естественно соответствует вашим вокальным способностям и стилю.По мере того, как ваш опыт и голосовые навыки расширяются, увеличивается и объем работы, на которую вы можете пройти прослушивание.

Сколько зарабатывают актеры озвучивания - Основы

Сколько зарабатывают актеры озвучивания?

Актеры озвучивания получают зарплату за каждый проект или работу . Ваш заработок в качестве актера озвучивания варьируется от: 35 долларов за небольшой рекламный ролик на радио, 150 долларов за 15-секундную запись, скажем, небольшого веб-сайта, от 250 до 350 долларов за 30-секундный рекламный ролик на крупном рынке (плюс плата за использование) до примерно 2000-5000 долларов. за аудиокнигу, как признанный голосовой талант.Есть несколько способов подсчитать, сколько получают актеры озвучивания, наиболее распространенным из которых является количество слов в сценарии. Также принимается во внимание использование материала и независимо от того, даете ли вы лицензию на использование вашего материала в течение определенного срока по определенным каналам, или если вы ищете плату за универсальный выкуп.

Количество слов и продолжительность
Знание количества слов для длинного повествования может значительно упростить процесс, и если в сценарий будет добавлено больше слов, клиент будет знать, чего он может ожидать.Вот общая формула:

слов / слов в минуту = общее количество минут, которое вам понадобится для записи.

Всего минут / Продолжительность часа (60) = Общее количество часов для записи.

Всего часов X Почасовая ставка = Цена для записи

Цена за час редактирования и выполнения X часов для редактирования = Плата за пост-продакшн

Итого сборы = Цена для записи + Плата за постпродакшн

Определите свой минимум

Одно из важнейших правил - ценить себя как профессионала.Если вы недооцениваете свою собственную услугу, может быть трудно впоследствии взимать плату по правильным тарифам. Профессиональная озвучка должна стоить минимальную сумму, даже если вы новичок. Если вы позволите клиентам с самого начала недооценивать вашу работу, это будет по-прежнему вызывать ожидания того, что они смогут получить от вас озвучку по дешевке. Тогда это может означать разницу между зарабатыванием на жизнь и оплатой счетов или нет.

Сохраняйте респектабельность и платите столько, сколько стоит ваше время и услуги. Это означает установление каких-то минимумов.Например, вы можете установить минимальную цену в 100 долларов за задание. Поэтому, если клиент говорит, что он может сделать это на месте менее чем за половину этой цены, вы объясняете, что он получает профессиональную запись, и разница в качестве записи.

Многие актеры озвучивания составляют прейскурант, чтобы помочь в процессе цитирования. Публиковать это необязательно, но в нем изложен минимум того, над чем вы готовы работать. Прейскурант - это полезный справочник, который поможет обеспечить единообразие и надежность ваших цен.Хотя, как и во всем бизнесе, всегда есть дела.

Сколько зарабатывают актеры озвучивания? - Фигурки

Следующие цифры являются ориентировочными и могут отличаться в зависимости от страны. Надеюсь, они дадут вам некоторое представление о различиях в том, сколько платят актерам за озвучку.

Средний актер озвучивания имеет зарплату 31 400 долларов в год. Актер озвучивания начального уровня может рассчитывать на заработок 18 390 долларов в год, в то время как у опытного актера озвучивания средняя годовая зарплата составляет 90 000 долларов в год.Актеры озвучивания высшего уровня могут зарабатывать намного больше - некоторые из лучших в профессии зарабатывают здоровый шестизначный доход

Средняя зарплата актеров озвучивания
Лучшие 10% актеров озвучивания зарабатывают 90 000 долларов и более
Лучшие 25% актеров озвучивания зарабатывают 51 000 долларов и более

Средняя зарплата актеров озвучивания составляет 31 400 долларов
Нижние 25% актеров озвучивания зарабатывают 21 700 долларов и более
Нижние 10% актеров озвучивания зарабатывают 18 390 долларов и более

Сколько зарабатывают актеры озвучивания? - Прочие факторы

Факторы, определяющие ваш заработок:

  1. Профсоюз против непрофсоюзной работы
  2. Уровень мастерства и нишевый талант
  3. Количество поданных прослушиваний
  4. Объявления агентств
  5. Насколько хорошо вы продвигаете себя и привлекаете клиентов

1.Профсоюз против непрофсоюзной работы Голосовой актерский труд

Union
Сколько зарабатывают актеры озвучивания, будет зависеть от того, профсоюзная это (SAG-AFTRA) или не профсоюзная работа. Профсоюзы существуют не во всех странах, но в Соединенных Штатах это SAG AFTRA. Актеры озвучивания, являющиеся членами Альянса канадских артистов кино, телевидения и радио (ACTRA), получают заработную плату в соответствии с правилами профсоюзов.

Не из Союза
Если у вас хорошая голова в бизнесе, вы можете преуспеть.Другими словами, ваша способность получать желаемые деньги (даже в соответствии с ставками Союза) прямо пропорциональна тому, сколько вы готовите и какие возможности открываются в любой момент времени. Тогда вам нужно воспользоваться этими возможностями.

Чем больше опыта вы получите, тем увереннее вы будете себя чувствовать при использовании стандартных тарифов или тарифов сверх стандартных. Не забывайте, что вы можете выполнять множество мелких работ, а не только большие проекты, чтобы зарабатывать на жизнь. Все это складывается в годовую цифру.

2. Уровень мастерства и нишевый талант

Изначально вы, конечно, будете новичком, и даже если у вас отличный голос, вам нужно будет обосноваться в отрасли. Опять же, этот процесс будет зависеть от того, сколько часов вы потратите. Голос каждого человека индивидуален и уникален. Для некоторых людей это означает, что у них есть естественный голосовой подпись, который подходит для определенных типов голоса поверх работы. Другие актеры озвучивания имеют естественную страсть к определенному аспекту индустрии, например к игре персонажей, и поэтому преследуют свои цели в этом жанре.

Несмотря на то, что наличие широкого набора навыков озвучивания является полезным, многие пользователи озвучивания зарекомендовали себя в рекламных роликах, а в более общем плане - в корпоративной работе за кадром, прежде чем специализироваться. Однако наличие ниши или специализации может повлиять на потенциал заработка. Итак, имея в виду вопрос: сколько денег зарабатывают актеры озвучивания, также будет зависеть от уровня и опыта в данной нише, например. анимация, аудиокниги или игры.

3. Представительство агентства

Работа с ведущим агентством озвучивания может обеспечить вам стабильный поток хорошо оплачиваемой работы.Ведущие агентства озвучивания, такие как Hobsons в Лондоне или Abrams в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, имеют элитный набор голосовых актеров, а также признанных визуальных актеров, которые озвучивают. Однако в эти ведущие агентства сложно попасть. Они берут только самые лучшие и признанные таланты в области озвучивания.

Тем не менее, есть много агентств по озвучиванию второго уровня, которые только начинают создаваться. Одна из ваших целей как актера озвучивания должна заключаться в том, чтобы попасть в список агентства. Однако подождите, пока вы хотя бы зарекомендуете себя и соберете портфолио работ и супер горячих демонстраций, которые вы можете отправить им на рассмотрение.При выборе агента вам необходимо внимательно изучить, кого он в настоящее время представляет, а затем спросить себя: как я могу здесь вписаться? Есть ли у этого агента в своих книгах кто-нибудь вроде меня? В противном случае у вас определенно будет больше шансов быть представленным.

4. Как хорошо вы продаете себя

Актерам за кадром, которые остаются сосредоточенными и выстраивают свои связи, требуется больше работы. Это так просто. Это то же самое для любого профессионала практически во всех отраслях. Рекламировать себя как актера озвучивания - это не разовое занятие.Чтобы быть эффективным, вам необходимо постоянно продвигать и развивать свой личный бренд. Мы рассмотрим это более подробно в этом руководстве.

Так сколько зарабатывают актеры озвучивания? Как вы понимаете, ответ во многом зависит от того, насколько усердно они тренируются и работают над развитием своего бизнеса. Те, кто амбициозны и много работают, могут входить в 10% лучших сотрудников по голосованию во всем мире.

Для получения дополнительной информации о озвучке посетите нашу серию публикаций о том, как стать актером озвучивания


[social_warfare]

Тарифы, цены и стоимость озвучивания | Профессиональные тарифы вне профсоюзов

До 15 секунд (0-40 слов)

$ 60

До 30 секунд (41-85 слов)

$ 80

До 1 минуты (86-150 слов)

$ 115

До 2 минут (151-300 слов)

175 долл. США

До 5 минут (301-750 слов)

$ 225

До 10 минут (751–1500 слов)

$ 290

До 15 минут (1 501–2500 слов)

330 долл. США

До 20 минут (2501–3250 слов)

$ 385

До 30 минут (3 251-5 300 слов)

$ 425

До 45 минут (5 301–7 500 слов)

$ 585

До 60 минут (7 501–10 000 слов)

$ 685

До 90 минут (10 001-15 000 слов)

$ 815

До 120 минут (15 001-20 000 слов)

$ 1150

До 180 минут [3 часа] (20 001–25 000 слов)

$ 1750

До 240 минут [4 часа] (25 001–30 000 слов)

$ 2250

До 300 минут [5 часов] (30 001–34 000 слов)

$ 2750

До 360 минут [6 часов] (34 001–44 000 слов)

$ 3200

До 420 минут [7 часов] (44 001–54 000 слов)

$ 3600

До 480 минут [8 часов] (54 001–64 000 слов)

$ 4000

До 540 минут [9 часов] (64 001–74 000 слов)

$ 4400

До 600 минут [10 часов] (74 001–84 000 слов)

$ 4700

До 660 минут [11 часов] (84 001–94 000 слов)

$ 5000

До 720 минут [12 часов] (94 001–104 000 слов)

$ 5300

До 780 минут [13 часов] (94 001–104 000 слов)

$ 5600

До 840 минут [14 часов] (104 001–114 000 слов)

$ 5900

До 900 минут [15 часов] (114 001–124 000 слов)

$ 6200

До 960 минут [16 часов] (124 001–134 000 слов)

$ 6500

До 1020 минут [17 часов] (134 001–144 000 слов)

$ 6800

До 1080 минут [18 часов] (144 001–154 000 слов)

$ 7100

До 1140 минут [19 часов] (154 001–164 000 слов)

$ 7600

До 1200 минут [20 часов] (164 001–174 000 слов)

$ 8000

До 1260 минут [21 час] (174 001–184 000 слов)

$ 8400

До 1320 минут [22 часа] (174 001–184 000 слов)

$ 8800

До 1380 минут [23 часов] (184 001–194 000 слов)

$ 9200

До 1440 минут [24 часа] (194 001–204 000 слов)

$ 9600

Стоимость профессиональных голосовых специалистов

Одна из наиболее важных и часто упускаемых из виду частей высококачественного (или даже среднего качества) видео - это включение профессиональных голосовых талантов.Вы можете спросить: «Почему бы просто не использовать мой голос или голос кого-то из моей команды? Это дешевле, не так ли? " Что ж, да, это будет дешевле, но это уменьшит влияние вашего видео.

Профессиональное голосовое повествование успокаивает зрителя, добавляет резонанса и влияет на доверие. В этой статье мы разберем, от чего зависит стоимость профессионального озвучивания видео.

Сколько стоит профессиональный диктор за кадром?

В мире профессионального голоса существуют разные уровни или калибры талантов.Из-за этого шкала затрат имеет широкий диапазон. Как правило, чем дешевле талант, тем менее профессионально звучит ваше повествование. Несмотря на это, в отрасли существует довольно устоявшийся стандарт, по которому можно ожидать высокого качества по приличной средней стоимости. Итак, если вам не нужен узнаваемый голос, требующий заключения профсоюзов и агентских контрактов (и шока от наклеек), вы обычно можете рассчитывать на следующую структуру ценообразования.

Диапазон цен на профессиональную закадровую речь может колебаться от 250 до 3500 долларов.

Факторы стоимости профессиональных голосовых талантов

Есть 5 основных факторов стоимости, которые определяют стоимость профессионального озвучивания.

  • Использование
  • Длина
  • Пикапы
  • Теги
  • Связка

Давайте теперь углубимся в каждый отдельный фактор стоимости.

ПРОЧИТАЙТЕ: ПРЕИМУЩЕСТВА ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ГОЛОСОВАНИЯ

Использование видео

Использование относится к , как и , где будет использоваться закадровый голос, а для - как долго. Видео для публичной трансляции (т. Е. Телевизионный рекламный ролик) всегда будет стоить больше, чем внутреннее видео компании, потому что аудитория намного больше.

Вот разбивка различных типов использования.

Корпоративные видео

Корпоративные видеоролики могут варьироваться от обучающих видеороликов до демонстраций продуктов и обучающих видеороликов для сотрудников. Также они могут быть как внутренними, так и внешними.

Внутреннее корпоративное видео

Внутренние корпоративные видеоролики говорят сами за себя: это видеоролики, предназначенные только для ограниченного числа сотрудников.Из-за этого они, как правило, являются самой дешевой формой использования. Не только потому, что аудитория ограничена, но и потому, что продолжительность видео обычно довольно недолговечна, особенно если оно предназначено для прямой трансляции или срочного объявления.

Озвучка для внутреннего корпоративного видео продолжительностью 2-3 минуты стоит около 250–300 долларов.

Внешние корпоративные видео

Внешние корпоративные видеоролики публикуются в Интернете.Демонстрации продуктов, кампании по выходу на рынок и обучающие видеоролики - популярные формы внешних корпоративных видеороликов. Поскольку у таких видео более широкая аудитория, они будут стоить немного дороже.

Закадровый голос для 2-3-минутного внешнего корпоративного видео стоит от 300 до 450 долларов.

Видео в социальных сетях

Это, наверное, неудивительно, но люди проводят много времени в социальных сетях.Опрос 2018 года показал, что потребители цифровых технологий тратят в среднем 2 часа 22 минуты в день в социальных сетях и обмене сообщениями. Все больше компаний теперь обращаются к платным кампаниям в социальных сетях для продвижения своего бизнеса. Поскольку видео в социальных сетях могут привлечь более широкую аудиторию или даже стать вирусными, показатели отражают этот охват.

Стоимость закадрового голоса для видео в социальных сетях может варьироваться от 400 до 3000 долларов.

Двумя основными ценовыми факторами для видео в социальных сетях являются размер рынка (местный, региональный, национальный) и продолжительность продвижения видео.Итак, за 400–500 долларов ваше видео будет продвигаться среди местной аудитории в течение 3 месяцев. За 2000–3000 долларов ваше видео будет продвигаться среди национальной аудитории в течение 1 года.

Телевещание

Как вы понимаете, видео для трансляций обычно самые дорогие. Для Super Bowl LIII CBS (хост-сеть) потребовала рекордные 5,25 миллиона долларов за 30-секундный ролик. Следовательно, вы можете ожидать увеличения стоимости озвучивания.

Цены на закадровый голос для телетрансляций аналогичны ценам в социальных сетях: они определяются размером и продолжительностью рынка.

Стоимость закадрового голоса для телетрансляции может составлять от 400 до 3500 долларов.

Имейте в виду, что в эту цену , а не , включено использование Интернета или социальных сетей.

Радиовещание

Нельзя забывать об изначальном средстве вещания: радио. Голос за кадром: основной в радиопередачах. И еще раз: цены зависят от размера и продолжительности рынка.

Стоимость закадрового голоса для радиопередачи может варьироваться от 250 до 1700 долларов.

Хотя использование является основным определяющим фактором стоимости профессиональных голосовых талантов, на окончательную цену влияют и другие переменные.

Длина видео

Проще говоря: чем длиннее закадровый голос, тем дороже он будет. Средняя продолжительность внешнего корпоративного объяснительного видео составляет 2–3 минуты.Используя это в качестве основы, вы можете ожидать, что средний талант попросит от 300 до 400 долларов за полнометражное повествование.

Пикапы

При обсуждении цены обычно включается определенное количество пикапов. Пикапы - это любое количество дополнительных записей, которые талант должен выполнить после того, как исходное чтение будет записано и доставлено. Изменения производительности, интонации или сценария могут быть причинами для подбора.

Как правило, неправильное прочтение или проблемы с производительностью входят в сферу ответственности таланта (столько раз, сколько требуется, чтобы сделать это правильно), но такие вещи, как изменение сценария или другие неожиданные запросы, должны либо согласовываться с первоначальной ценой, либо добавляться в качестве Дополнительная стоимость.

Средняя дополнительная стоимость самовывоза (оговаривается по факту) составляет 50 долларов за штуку.

Теги

Теги или разные версии концовки повествования могут быть добавлены при необходимости. Они пригодятся для разных типов использования: может быть, вам нужен один тег для телетрансляции, а другой - для социальных сетей. Обычно они стоят дополнительно 150 долларов за тег.

Пакетирование

Экономия на масштабе учитывается, если у вас серийный или длинноформатный проект.Как правило, вы можете получить 10-минутное повествование примерно за 500-800 долларов (в зависимости от использования), а серия 2-3-минутных видеороликов станет дешевле, если вы объедините их все вместе с одним и тем же талантом (300-400 долларов за первый сценарий и обычно меньше для каждого последующего скрипта (ов)). Обратите внимание, что когда дело доходит до объединения скриптов, их обычно необходимо записывать одновременно, чтобы максимизировать вашу экономию.

Дополнительные расходы на профессиональную передачу голоса

Преимущества найма производственной компании

В современном деловом мире время имеет решающее значение.Вы, наверное, слышали, как ваш коллега сказал: «Если бы в сутках было больше часов, я мог бы закончить вставить проект или задачу здесь». Имея это в виду, найм студии видеопроизводства для управления закадровым голосом сэкономит вам столь востребованное, но редко используемое время .

Теперь вы, наверное, думаете, что «не будет ли нанимать производственную компанию дороже?» Конечно, да. Однако, повторюсь, наем компании может помочь сэкономить ваше время на проекте, избежать ловушек, которые могут в конечном итоге обойтись вам дороже, и привносят опыт в управление и переговоры с талантами по озвучиванию.Этот опыт определенно стоит минимального увеличения затрат, чтобы они справились с этой задачей за вас.

Студия, которая управляет голосовыми талантами, будет заниматься всем: от поиска талантов, проведения прослушиваний, отбора и управления, общения, переговоров (по лучшей цене талантов и подборов), студийного времени (при записи в их собственных студиях), редактирования аудио и т. Д. синхронизация и обработка звука.

Если вы все же решите нанять продюсерскую компанию, указанные ранее цены будут расти.

Стоимость и опыт работы художника-закадровщика

Еще одна дополнительная стоимость, которую следует учитывать: затраты на талант и опыт. У профессиональных актеров озвучивания довольно много бизнес-расходов, которыми они должны управлять сверх своей реальной заработной платы. Такие вещи, как домашняя студия или аренда помещения в студии; стоимость их записывающего и монтажного оборудования и программного обеспечения; а стоимость управления их веб-сайтом и членством - все это влияет на их цену.

Например, некоторые таланты также являются звукорежиссерами и могут записывать, очищать и редактировать свои собственные голоса за кадром. Эти актеры ожидают немного больше от своих навыков и услуг, что позволяет студии значительно ускорить и упростить процесс редактирования и звукового дизайна.

Кроме того, может учитываться их уровень опыта; чем больше они востребованы, тем больше вы можете рассчитывать на оплату. Однако это может быть полезно, потому что востребованный голосовой талант обычно совершенен с первого раза, с ним легко работать, он отзывчив и быстр.

ЧАСЫ: КАК ЗАПИСАТЬ ЛУЧШЕ ЗВУЧАНИЕ ГОЛОСА - ВНЕШНИЙ

Использование профессионального озвучивания для вашего видео

Точно так же, как и при определении стоимости видео, цены на профессиональных голосовых специалистов варьируются из-за 5 основных факторов стоимости:

  • Использование: где закадровый голос будет жить? Социальные медиа? ТЕЛЕВИДЕНИЕ? Радио?
  • Длина: сколько длится закадровый голос?
  • Пикапы: нужны ли вам дополнительные записи после того, как исходное чтение записано и доставлено?
  • Теги: хотите разные варианты концовки повествования?
  • Объединение: можно ли создать серию повествований, чтобы снизить цену за повествование?

Хотя думать обо всех этих факторах может быть непосильно, наем производственной компании для управления профессиональными голосовыми талантами может сэкономить ваше время и дать вам душевное спокойствие, а также сэкономить на непредвиденных расходах, если вы не знаете, о чем вести переговоры. контракт.Да, это будет стоить вам немного больше денег, но вы также убедитесь, что работа будет выполнена правильно с первого раза.

Профессиональный голосовой талант повышает производственную ценность вашего проекта, заставляя вас выглядеть (и звучать) как надежные лидеры в своей отрасли.

Щелкните изображение ниже, чтобы загрузить бесплатную электронную книгу: Руководство для начинающих по производству видео

Объяснены расценки на закадровый голос | Voquent

Три важных элемента информации, которые нам нужны

Прежде чем запрашивать цитату за кадром, подготовьте ответы на следующие три вопроса.

1. Как будет использоваться голос за кадром?

Возможно, то, как вы будете использовать звук, имеет наиболее значительное влияние на применяемую скорость закадрового голоса.

Будет ли голос за кадром использоваться в общественном достоянии или внутри компании? Если он находится в общественном достоянии, будет ли он продвигать продукт или услугу или станет «частью» продукта, например электронная игрушка или видеоигра?

Если он находится в открытом доступе, будет ли он также использован в рекламной кампании? Например, спонсируемое видео на YouTube, кампания в Facebook, продвижение в Instagram, трансляция по телевидению или радио или другое средство массовой информации?

Да, есть много способов использовать звук!

Лучше собрать как можно больше информации об использовании, прежде чем связываться с агентством озвучивания за расценками.Помните, что значение , добавленное к проекту при озвучивании, всегда будет влиять на стоимость.

Подробнее о плате за голосовую связь>

2. Какова продолжительность или продолжительность материала?

Чем больше материала нужно записать, тем больше времени потребуется на производство и тем больше средств потребуется для озвучивания.

Чтобы помочь нам точно рассчитать время производства, необходимое для записи сценария с помощью голосового таланта и редактирования звука, нам необходимо знать:

  • количество слов скрипта
  • предполагаемая продолжительность окончательного содержания
  • формат доставки аудио
  • сложность сценария, т.е.е. это технический, медицинский, связанный с историей или простой / общий?

Все вышеперечисленное повлияет на время, необходимое для озвучивания.

3. Есть ли временные ограничения?

Синхронизация времени записи с путеводителем или видео требует дополнительного производственного времени. Существует три основных типа записи: синхронизация по времени, синхронизация губ или дикий:

Дикий

Дикий голос за кадром читает сценарий в естественном темпе.Большинство профессиональных дикторов могут записать около 15-20 минут (1875 - 3000 слов) стандартного дикого повествования за один час. Это включает время для прослушивания аудио и повторной записи любых ошибок. Однако время варьируется в зависимости от типа проекта. Например, профессиональные дикторы часто могут записать 30-40 минут аудио для аудиокниги за один час. Они могут это делать, потому что умеют читать с листа и делают очень мало ошибок. Однако тот же самый талант, читающий технический сценарий электронного обучения, может записать только 10 минут аудио в течение 1 часа.

Синхронизация по времени

Синхронизированный по времени голос за кадром занимает примерно вдвое больше времени, чем обычная запись, потому что диктор должен будет повторять предложения много раз, чтобы установить правильный ритм. Еще сложнее, если они должны сопоставить экранного диктора или актера фраза за фразой, особенно если речь идет быстро. Большинство специалистов по озвучиванию могут записать около 10 минут с синхронизацией по времени за один час, но это может быть меньше для иностранного озвучивания, технических вопросов или там, где время более сложное.

Lip-Sync

Закадровый голос с синхронизацией губ занимает очень много времени. Это займет в 4-6 раз больше времени, чем дикая запись. Озвучивающий персонал должен будет повторять свои реплики десятки раз, чтобы добиться идеальной синхронизации. А если они исполняют роль персонажей, эмоциональный диалог может занять еще больше времени. Есть также затраты на подготовку к производству, связанные с зарубежными дубляжными проектами, потому что сценарий необходимо будет адаптировать (сжать) для соответствия движениям губ. По этой причине записи с синхронизацией губ не распространены и преимущественно используются только в художественных фильмах, анимации или видеоиграх с более высоким бюджетом.Вместо этого большинство корпоративных видеороликов синхронизируются по времени или создаются в стиле UN - как новостное интервью, где закадровый голос выступает в роли переводчика.

Показатели тоже имеют значение

Теперь вы понимаете, сколько времени может потребоваться для записи вашего скрипта; должно быть легко рассчитать общую стоимость, не так ли? Не так быстро! Не все специалисты по озвучиванию будут взимать почасовую оплату, и ставки могут быть рассчитаны в единицах, например:

.

# слов - Стоимость проектов закадрового или закадрового текста электронного обучения рассчитывается по количеству слов.

# минут - часто , объяснители и озвучка корпоративного видео составляют в минуту или количество видео скорость.

# pfh - затраты на закадровый текст аудиокниги рассчитываются за час (PFH) аудиоконтента. PFH Значение>

# сообщений - создание телефонных сообщений на удержании или подсказок IVR обычно стоит за сообщение .

Да, это сбивает с толку, но стоит помнить, что талантливые специалисты по озвучиванию требуют на больше, чем их время .

Например, предположим, что их голос за кадром помогает обслуживать тысячи клиентов с помощью телефонного IVR, продавать больше аудиокниг или продвигать продукты через рекламу. В этом случае голос добавляет к контенту внутреннюю ценность . Они играют ключевую роль в достижении успеха вашего проекта.

Знание использования аудио, прежде чем связываться с нами для запроса предложения, жизненно важно.

Что это? Сколько это стоит?

Закадровый голос - это процесс использования голоса за кадром, чтобы что-то объяснить аудитории.В то время как закадровые дикторы обычно остаются невидимыми и не являются частью действия, свидетелем которого вы, возможно, являетесь, они предоставляют важные комментарии, относящиеся к тому, что происходит на экране. Закадровый голос попадает в другую категорию, чем коммерческий закадровый голос, используемый для рекламы или вещания, но его все же можно использовать для продажи, маркетинга и продвижения. Его также можно использовать для объяснения, наставления, обучения или иного предоставления информации.

Интернет-видео

- один из наиболее распространенных проектов, в которых используется закадровый текст, особенно видео, созданные компаниями для достижения любого количества целей.Корпоративное повествование может включать видеоролики, предназначенные для предоставления информации о:

  • Новые товары или услуги
  • История или философия организации
  • Использование определенного продукта, услуги или внутреннего процесса компании

Повествование может быть ориентировано на сотрудников компании, волонтеров, поставщиков, подрядчиков, клиентов, клиентов, потенциальных клиентов или широкую публику.

Корпоративные примеры голосового повествования

Популярность онлайн-видео продолжает расти, и в 2016 году на нее приходилось 73 процента всего потребительского интернет-трафика.Cisco прогнозирует, что к 2021 году это число вырастет до 82 процентов. Это делает видео идеальным средством для контент-маркетинга.

Videos предлагают контент, который одновременно привлекает внимание и легко воспринимается, предоставляя аудитории быстрый и интересный способ узнать больше о конкретной компании или теме. Примеры закадрового комментария в видеороликах:

Другие типы озвучивания могут быть посвящены определенным нишам, таким как повествование в медицине, здравоохранении и технической сфере, повествование в электронном обучении и поясняющие видеоролики.Я обязательно расскажу более подробно об этих типах закадрового повествования в последующих сообщениях в блоге, чтобы мы могли сосредоточиться здесь на общем обзоре.

Сколько стоит закадровый голос за кадром?

Как и в случае с любым другим проектом в отрасли передачи голоса, при оценке частоты повествования учитывается множество переменных. Хотя не существует единой ставки для повествования за кадром, стандартные ставки для корпоративных или образовательных, не транслируемых, голосовых повествований варьируются от 275 долларов до 1700 долларов для проекта продолжительностью до пяти минут.Цена обычно включает редактирование сухого озвучивания для чистого звукового повествования, но не включает микширование с музыкой, видео или другими звуковыми эффектами, если только у талантливого озвучивания нет средств и библиотеки для предложения таких услуг.

«Без трансляции» означает, что запись не будет использоваться для радио или телевидения, в этом случае веб-видео будут классифицированы.

Как видите, существует заметная разница между верхним и нижним пределом шкалы. Это потому, что каждый проект индивидуален и требует учета ряда различных факторов.

Когда я оцениваю проект закадрового диктора, я обычно начинаю со своей стандартной ставки за законченную минуту (pfm) записи вместе с минимальной стоимостью проекта.

  • Начальная точка: 50 долларов за минуту окончания, минимум 275 долларов

Актеры озвучивания берут минимальную плату за каждый проект, независимо от продолжительности, чтобы покрыть время и усилия, затраченные на настройку сеанса, подготовку сценария и выступления, экспорт файлов, очистку и доставку.Эти усилия одинаковы для каждого проекта, независимо от того, как долго длится сеанс.

Пример цитаты для закадрового комментария

Приведенная ниже диаграмма может помочь вам увидеть все различные факторы, влияющие на цену не транслируемого проекта «голос поверх повествования».

  • Минимальная цена проекта: 275 долларов США за 5 минут или меньше
  • Цена за каждую дополнительную минуту записи: 50 долларов за минуту

Минимальная цена проекта за 5 минут и менее $ 275
Каждая дополнительная завершенная минута записи $ 50 пфм
Использование , или где будет воспроизводиться готовый проект Чем заметнее использование, тем выше показатель
Размер аудитории , в зависимости от трафика на сайт, где будет воспроизводиться видео Чем больше аудитория, тем выше рейтинг
Продолжительность использования , или как долго проект будет использоваться, например, один год, две недели и т. Д. Чем дольше используется, тем выше скорость
Продолжительность проекта, на основе количества слов или завершенных минут записи Чем дольше проект, тем выше ставка
Поднимает или перезаписывает и перезаписывает Иногда незначительный раунд получения может быть включен в стоимость, в противном случае счет за получение может быть выставлен отдельно, если необходимо
Телефонный патч Может потребоваться дополнительная оплата
ИТОГО Сочетание всех вышеперечисленных факторов

Несколько других факторов, которые могут иметь значение, включают в себя общий бюджет компании, ставки, взимаемые конкурентами за проекты того же типа, и опыт, который дает голос над талантами в конкретном виде работы.

Дополнительные места, где можно найти дополнительную информацию о тарифах на передачу голоса, включают:

Надеюсь, у вас есть довольно хорошее представление о том, что такое закадровый текст и сколько может стоить ваш проект, если вы решите продвигаться вперед. Если вы хотите получить более подробную цитату для вашего проекта озвучивания, свяжитесь со мной, и я пришлю вам вариант.

ИСТОЧНИКИ:

http://www.globalvoiceacademy.com/resources/voice-over-industry-standard-rate-guide/

https: // www.theguardian.com/small-business-network/2014/jan/14/video-content-marketing-media-online

https://www.cisco.com/c/en/us/solutions/collateral/service-provider/visual-networking-index-vni/complete-white-paper-c11-481360.html

Стоимость озвучивания - Полное руководство

Платформы для фрилансеров - это хорошо?

В целом ответ звучит убедительно, да!

Эти платформы предоставляют клиентам больше возможностей, что должно обеспечивать оптимальное соотношение цены и качества.

Для фрилансеров эти платформы создают возможности трудоустройства, которые раньше не были широко доступны.

Несмотря на то, что тарифы на передачу голоса в некоторой степени стандартизированы (мы немного поговорим о цифрах), фрилансеры либо устанавливают свои собственные цены, либо ограничиваются низкими тарифами, установленными некоторыми из этих платформ.

Вот в чем проблема.

Подумайте об этом с точки зрения профессионального диктора.

Подобно игре на музыкальном инструменте, каждый может научиться играть правильные ноты, но то, как вы играете на них, - вот что имеет значение.

Вы много работали, чтобы усовершенствовать свое мастерство и заработать репутацию, поэтому ваша зарплата должна отражать это, верно?

Звучит вполне разумно, но когда вы обычно берете в десять раз больше, чем у конкурентов, это сложно продать.

Итак, у профессиональных актеров озвучивания остается несколько вариантов:

Они могут пойти против тренда и отказаться от присоединения к таким платформам, упуская бесчисленные потенциальные возможности.

В качестве альтернативы они могут присоединиться к недорогим платформам и, скорее всего, преуспеют за счет комбинации снижения ставок и демонстрации своих навыков.

Этот номер , однако, больше всего вредит индустрии профессионального голосового озвучивания, потому что он неправомерно устанавливает «стандарт» более низкой оплаты труда для профессионального озвучивания в глазах клиентов.

Как клиент, вы обязаны убедиться, что точно знаете, что покупаете.

Было бы легко сказать «вы получаете то, за что платите» и предположить, что более высокие ставки означают лучшее обслуживание.

В действительности исполнители озвучивания могут снижать ставки по разным причинам; опыт, подрывающий конкуренцию и т. д.

Цена услуги не всегда является прямым указанием на предлагаемый талант, поэтому внимательно исследуйте и слушайте все доступные демонстрации.

Это подводит нас к нашей точке зрения; первый вопрос, который вы задаете себе, не должен заключаться в том, сколько я должен заплатить за голосового актера?

Первый вопрос, который вы должны задать себе: зачем мне от голосового актера?

Знать, что вам нужно

Мы сохраним это коротко и коротко на простом примере.

Если кастинг-директор ищет кого-то, кто бы мог надеть костюм панды и танцевать в качестве школьного талисмана в последнем подростковом фильме, ему, вероятно, не нужен обладатель Оскара Роберт Де Ниро (или связанные с ним расходы) .

Младший актер, при всем уважении, отлично справится с этой ролью без какой-либо заметной разницы.

Точно так же были бы фильмы «Таксист» или «Бешеный бык», если бы ………………………… .. сыграла главную роль? (чтобы никого не обидеть, мы разрешим вам заполнить поле).

Короче говоря, спросите себя, нужен ли вам Роберт Де Ниро, или Роберт Де Почти подойдет?

Срезание углов - это всегда краткосрочная выгода, поэтому наймите подходящего специалиста , а не только по правильной цене.

Ладно, ужасная шутка, но идею вы поняли; понимание того, что нужно вашему проекту, поможет вам решить, сколько вы должны заплатить.

Одним из преимуществ использования специальной платформы для работы с голосовыми талантами, такой как Voice Crafters, является то, что вы можете быть уверены, что талант был проверен.Цитаты, которые вы получаете, могут иметь широкий диапазон, но все актеры озвучивают профессиональные записи. Вам решать, кто лучше всего подходит для вашего проекта .

Прежде чем мы начнем говорить о цифрах, давайте рассмотрим некоторые отраслевые термины, чтобы ваша переговорная сила не потерялась при переводе.

Определения отрасли

Выкуп

Выкуп означает фиксированную ставку, которая выплачивается за права использования голосовой записи.Фиксированная ставка согласована на том основании, что вы можете использовать запись где, как и так часто, как захотите.

За час по сравнению с часом работы

За час - это ставка, взимаемая за количество часов, которые артист проводит в студии для записи звука.

За завершено часа означает, что их ставка включает время, потраченное на очистку и обработку записи, оставляя вам отредактированный и улучшенный звук.

Необработанная запись - это то, что мы называем необработанным звуком.

По проекту

По проекту - это простой единовременный платеж, согласованный для завершения проекта. Размер комиссии не меняется, независимо от того, насколько долгим или коротким будет проект.

За сеанс

За сеанс - это когда актеру выплачивается установленная плата за каждый сеанс записи. Обычно называется сессионной платой или BSF (базовая сессионная плата).

За ролик

За ролик означает, что актеру выплачивается установленный гонорар за каждый рекламный ролик.

Пикапы

Это слова, фразы или предложения, которые необходимо исправить или отредактировать после первоначальной записи. Стандартные звукосниматели - это такие вещи, как неправильное произношение, неправильный акцент или запрос клиента на варианты.

Остатки

Остатки - это выплаты члену профсоюза за коммерческую работу. Эти платежи производятся периодически и должны производиться каждый раз, когда работа транслируется.

Рабочая дорожка

Рабочая дорожка - это временная запись, которая используется в качестве заполнителя для окончательной версии.Следы царапин являются отличным ориентиром, чтобы указать длину или даже желаемую доставку изделия.

Сеанс

Сеанс или сеанс записи , относится к блоку времени, проведенному в студии для записи. Если художник покидает студию, а затем возвращается позже, чтобы работать над тем же проектом, это считается новым сеансом, даже если он проводится в тот же день. Имейте это в виду, если вы платите таланту за сеанс.

Пятно

Пятно - это то, как мы относимся к рекламе на телевидении, в кино, радио или в Интернете.Эти рекламные ролики, которые часто называют рекламными роликами, обычно длится 30 или 60 секунд. Пятна также обычно редактируются в короткие / длинные версии для различного использования.

Ставки профсоюзов

Это минимальные ставки, взимаемые членами профсоюзов за голосовую работу. Профсоюзы включают SAG-AFTRA в США и Equity в Великобритании.

Использование

Использование относится к тому, как будет использоваться запись, и является наиболее важным фактором при определении скорости передачи голоса.

Тип передачи голоса часто определяет его использование.

Например, курсы электронного обучения в основном используются внутри организации, а рекламные ролики транслируются по телевидению, радио или в Интернете.

Внешние голосовые записи, подобные тем, которые используются в рекламе, часто имеют более высокую стоимость просто потому, что они более широко распространены.

Какие решающие факторы?

Теперь, когда вы лучше знакомы с некоторыми отраслевыми терминами, давайте рассмотрим каждую часть более подробно.

Использование

Когда дело доходит до определения профессиональной скорости передачи голоса, наиболее важным фактором является то, как будет использоваться записанный звук.

Общее правило состоит в том, что актер озвучивания ожидает, что ему заплатят больше, если у проекта более высокий уровень воздействия.

Например, рекламный ролик на общенациональной радиостанции должен будет стоить больше, чем такой же ролик на местной радиостанции.

Причина более высокой оплаты заключается в том, что ее услышит больше людей, и этот дополнительный охват приносит клиенту больше потенциальных продаж / потенциальных клиентов.

Актеры озвучивания по праву будут чувствовать, что они заслуживают достойного вознаграждения за свою роль в получении этой прибыли.

Причина, по которой использование так важно, заключается в том, что голосовой актер обычно владеет правами на запись голоса.

Как клиент, вы покупаете лицензию , чтобы использовать эту запись согласованным способом.

Есть несколько ситуаций, когда клиент может владеть правами на аудиозапись.

Первый - это сделка по выкупу акций.Как мы объясняли ранее, это единовременная плата в обмен на полные права на использование записи.

Также бывают ситуации, например, когда актер озвучивания берет на себя проект от имени агентства и его просят подписать договор о работе по найму.

Договор работы по найму означает, что вся работа, выполняемая по этому договору, является собственностью работодателя.

Вне этих ситуаций голосовой актер владеет правами на использование аудиозаписей.

Клиенты должны понимать, что даже если они владеют сценарием, фактическая аудиозапись представляет собой другой объект .

Тип проекта

Актеры озвучивания часто используют разные показатели для разных заданий.

Плата за рекламные ролики будет состоять из платы за сеанс, стоимости студии (если применимо), постпродакшена и использования.

Как мы уже упоминали, чем больше аудитория, тем крупнее бренд и чем дольше длится реклама, тем больше ожидает оплаты актер озвучивания.

В случае курсов электронного обучения, поскольку они используются внутри организации, плата обычно зависит от количества слов и количества выводимых файлов.

За корпоративный брендинг и видеоролики о продуктах часто взимается плата в зависимости от длины видеоролика и его использования.

Видео, используемые в Интернете с платной рекламой, будут стоить дороже, в зависимости от продолжительности периода выкупа. Однако видео, которые размещаются, например, на канале YouTube клиента и не используются в рекламных целях, будут стоить намного дешевле.

Аудиокниги обычно оплачиваются по длине. Как мы упоминали ранее, для рассказчиков обычным делом является взимание платы на основе PFA (за час работы).

Телефонные сообщения или подсказки IVR обычно оплачиваются за слово с минимальной ценой в случае очень короткого сценария.

Затраты на озвучивание видеоигр и анимации могут сильно различаться. Важным фактором, влияющим на цену, является то, насколько активен озвучиваемый персонаж.

Озвучивание кого-то, кто является героем крупного релиза на консолях, привлечет плату на более высоком конце шкалы оплаты, в то время как второстепенный персонаж в дешевой инди-игре для ПК будет на противоположном конце.

И еще нужно учитывать фактор времени. Если актер не получает особого руководства, ему может потребоваться больше времени, чтобы довести спектакль до вашего удовлетворения.

Домашняя студия по сравнению с коммерческой студией

Как мы обсуждали ранее, доступное цифровое записывающее оборудование делает возможной высококачественную аудиозапись из дома, поэтому по большей части вы будете нанимать специалистов по озвучиванию, которые будут работать со своей домашняя студия.

Несмотря на качественную домашнюю запись, могут быть определенные проекты, которые вам необходимо записать в профессиональной студии.

Он также будет играть роль в принятии решения о том, как вы будете платить - за час, за сеанс и т. Д. Имейте в виду, что работа в профессиональной студии сопряжена с дополнительными расходами: плата за бронирование, инженер / продюсер, командировочные расходы талантов и т. Д. .

Художники, работающие из дома, часто получают оплату за каждый проект, так как это позволяет избежать каких-либо проблем с хронометражом.

Профсоюзы против других

Актеры озвучивания Союза

Мы уже упоминали профсоюзы, и они являются важной частью индустрии озвучивания в США и Великобритании (но не во всех странах).

Членство является добровольным, но участники пользуются правом группы на ведение коллективных переговоров. Основное внимание профсоюзов уделяется установлению минимальных стандартов условий труда и ставок заработной платы, чтобы члены никогда не подвергались эксплуатации.

Профсоюзы имеют стандартный прайс-лист на голосовую работу, который, с одной стороны, избавляет от работы наугад, но с другой - места для переговоров.

Многие члены профсоюзов, таких как SAG / AFTRA, также работают вне профсоюзов и могут быть наняты для таких проектов.

Важно понимать, что если в производстве, таком как ситком или телевизионный рекламный ролик, используются профсоюзные актеры, то любые актеры, нанятые для озвучивания, также должны быть членами профсоюза и получать соответствующую компенсацию.

Актеры озвучивания, не входящие в профсоюз

Если вы хоть немного искали в Интернете, то могли заметить, что существует множество веб-сайтов, которые специализируются на предоставлении профессиональных, но также и недорогих актеров озвучивания.

Как мы упоминали ранее, дешевая технология позволяет практически каждому создать собственную домашнюю студию и производить высококачественные записи голоса.Однако профессиональная настройка не гарантирует вам профессиональных результатов не больше, чем покупка вертолета делает кого-то хорошим пилотом.

Самой важной частью уравнения по-прежнему является актер, его голос, его подготовка, опыт и уровень профессионализма.

Мы думаем, что в большинстве случаев вы сможете услышать разницу, если выберете вариант со скидкой.

На самом деле нет замены таланту и опыту, и ваш бренд заслуживает самого лучшего из обоих.

Пост-продакшн

Здесь мы говорим о том, как актер должен показать свою игру.

Несинхронно / «Дикий»

Актер будет читать сценарий в своем естественном темпе.

Профессиональный актер озвучивания обычно произносит около 15-20 минут или 2 200 - 3 000 слов в час.

Это среднее значение учитывает время, потраченное на анализ записи и исправление ошибок.

Эти средние значения могут изменяться в зависимости от содержания.Например, если это аудиокнига, среднее значение составляет 30 минут в час. Для скриптов, написанных на полном или более техническом языке, среднее значение может быть ниже.

«Дикая» запись - это запись, в которой голосовой актер повторяет некоторые строки / фразы, чтобы предоставить клиенту больше возможностей.

Time-sync

В этом стиле актер синхронизирует свою доставку с действием на экране или с определенной продолжительностью.

Такой вид синхронизации не всегда прост и часто требует нескольких дублей, что отнимает больше времени, хотя небольшие проблемы с синхронизацией часто устраняются при постобработке.

Lip-sync

Как и следовало ожидать, это когда актер синхронизирует свое выступление с движениями губ кого-то на экране. Синхронизация губ - это самый сложный вид озвучивания, поэтому он требует больше всего времени.

Актерам озвучивания необходимо подключиться к персонажу на экране, подбирая правильные эмоции и слова.

Если сделать плохо, ваш проект будет напоминать английские версии ваших любимых классических фильмов о кунг-фу.

Возможны дополнительные производственные расходы, связанные с иностранным дубляжным проектом, так как сценарий необходимо будет адаптировать для соответствия движениям губ и учета изменений темпа для локализованного языка.

Помимо того, что синхронизация губ является наиболее трудоемкой, она также является наиболее необычным типом голосовой работы.

Из-за времени и затрат он обычно резервируется для проектов с более высоким бюджетом (фильмов, игр и т. Д.).

Проекты локализации часто используют синхронизацию времени или подход UN-style . Вот пример того, как это звучит.

Будет ли актер участвовать в пост-продакшене?

В любом проекте клиент должен четко обозначить результаты.

Другими словами, что они ожидают от таланта в конце проекта. Они будут просить предоставить исходный или готовый звук, как мы подробно описывали ранее.

Здесь есть несколько потенциальных сценариев; Давайте посмотрим на наиболее вероятные из них:

  • Если озвучивающий работает в домашней студии, он довольно часто редактирует звук самостоятельно. Многие профессиональные дикторы, которые записывают из дома, хорошо разбираются в программах для записи и редактирования.
  • Если актер работает в профессиональной студии, наиболее вероятно, что студийный инженер / продюсер будет тем, кто очищает звук.

В любом случае у вас может быть собственный редактор. В этом случае вы получите необработанный звук для передачи редактору.

Пост-продакшн увеличивает гонорар актера озвучивания.

Размер проекта

Актер озвучивания может взимать меньшую плату за более длительный или текущий проект.

С их точки зрения, это работа, на которую они могут рассчитывать в течение более длительного периода, поэтому они не будут тратить столько бесплатного времени на поиски следующего проекта.

Это эффект масштаба на работе!

Звукосниматели

Иногда ошибки попадают в запись, потому что не всегда удается избежать человеческой ошибки.

В других случаях запись может быть выполнена, но тогда вы понимаете, что нужно добавить что-то еще.

Здесь вам нужно проконсультироваться с актером озвучивания относительно их политики.Как правило, талантливые сотрудники разрешают либо одну редакцию после записи, либо запрашивают дополнительную плату за любые изменения сценария, сделанные после записи.

Конечно, если на стороне исполнителя были допущены ошибки, они обычно перезаписываются без дополнительной оплаты.

Сеансы в прямом эфире

Если вы хотите передать сообщение, которое звучало у вас в голове, ничто не сравнится с сеансом прямого эфира, потому что вы можете управлять голосовым актером в режиме реального времени.

Преимущество удаленных сеансов заключается в том, что вы получаете возможность говорить это так, как вы хотите, и настраивать любые причуды на месте.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Закрыть
Menu